10 января 2016 года умер Дэвид Боуи — один из наиболее влиятельных, свободных и многоликих музыкантов современности. ЧТД собрал пять цитат британского певца, которые научат раз за разом меняться до неузнаваемости, при этом всегда оставаясь самим собой.

1. «Пытайтесь сделать каждое мгновение самым счастливым в своей жизни, а если не получается — попытайтесь понять почему». 

(Интервью журналу Jackie, 1970)

В 23 года Дэвид Боуи уже давно выбрал свой путь и стремится к главной цели — стать популярнейшим музыкантом своего времени. Впрочем, путь этот будет гораздо более тернистым и опасным, чем юный Дэвид Джонс, вероятно, мог себе представить. К этому времени он уже выбрал себе псевдоним Боуи (от названия охотничьего ножа со скошенным клинком) и записал два сольных альбома. Вторая пластинка — Space Oddity — «выстрелила». После нее Боуи еще не превратился в мировую поп-икону, но уже стал кумиром модной британской молодежи. 

Это один из самых светлых периодов в жизни певца. Выпускник Лондонской технической школы, он продолжает заниматься всеми видами искусства, которые вызывают его интерес: помимо музыки — театром, танцами, рисованием и дизайном. С именем Боуи связывают зарождение нового музыкального стиля — глэм-рока. Успех, как кажется тогда, никогда его не покинет и не подведет.

2. «Завтрашний день принадлежит тем, кто чувствует его приближение».

(Эпиграф к альбому Heroes, 1977)

В этой фразе, открывающей один из главных альбомов его «молодого периода», — весь Боуи. В 1970-х он наслаждается своей эксцентричной популярностью, меняет звучание и шокирует публику, примеряя на себя причудливые образы, которые даже отталкивают некоторых поклонников. Этот бурный период — в том числе отражение психического состояния Боуи, для которого успех стал слишком тяжелой ношей. 

Карьера по «методу Хайзенберга»Актер Брайан Крэнстон выбирает роли по собственной балльной системе

В конце 1980-х певец пытается избавиться от наркотической зависимости и уезжает в Берлин, чтобы привести нервы в порядок и «перезапустить» карьеру. Трехлетний берлинский период — один из самых плодотворных в жизни Боуи.

3. «Слава сама по себе не даст тебе ничего, кроме хорошего места в ресторане».

(Интервью журналу Q Magazine, 1990)

Кризис среднего возраста Дэвид Боуи преодолел с трудом, но зато многому научился. Главный урок — как справиться с успехом и научиться им управлять. На 1990-е годы приходятся масштабные мировые турне, гастроли и съемки в фильмах — убедительных и не очень.

4. «Я не знаю, куда отправлюсь дальше, но обещаю: там не будет скучно!»

(Юбилейный концерт в Madison Square Garden, 1997)

Боуи широко отметил 50-летие. К этому времени он перепробовал, кажется, практически все музыкальные стили. Устав от популярности; он пробовал себя в электронике и шумовой музыке, записывал сложные концептуальные альбомы. Однако эта встряска только пошла на пользу карьере музыканта. Боуи вновь доказал, что удивлять он любит и умеет.

Понять Дэвида Линча: как режиссер победил разносчика газетВремя научило его растить творческие идеи, которые не имеют возраста

5. «Самые большие ошибки я совершал, когда пытался подстроиться под вкусы или угодить аудитории. Я всегда работаю лучше, когда начинаю относиться к своей работе очень ревниво».

(Интервью журналу The Word, 2003)

До конца жизни Боуи не утратил страсти к экспериментам. В XXI веке он писал неоклассические композиции, мелодичный поп-рок и сложную многослойную электронику. Выступал по всему миру с концертами совершенно разного формата. Его последний альбом, Black Star, был не менее смелым, чем его первые записи. Творческому развитию музыканта не помешала даже борьба с раком, которую он — незаметно для широкой публики — вел последние полтора года своей жизни.